18 fotografías y 18 historias: cuarta parada de Performance in Resistance* de Isidoro Valcárcel Medina en CAC Brétigny, Brétigny

18 fotografías y 18 historias es un proyecto de Bulegoa z/b realizado en colaboración con If I Can’t Dance I Don’t Want To Be Part Of Your Revolution de Ámsterdam que presenta y acompaña Performance in Resistance de Isidoro Valcárcel Medina a través de 18 relatos en un viaje por 7 ciudades.

En otoño de 2010, If I Can’t Dance invitó a Valcárcel Medina y Bulegoa z/b a participar en Performance in Residence, un programa que estudia e investiga performances del pasado desde la perspectiva de la práctica actual y en el que también participan Flávio de Carvalho e Inti Guerrero, Guy de Cointet y Marie de Brugerolle, Matt Mullican y Vanessa Desclaux. A la invitación, Valcárcel Medina respondió con Performance in Resistance, 18 fotografías montadas en passe-partout que muestran otras tantas acciones realizadas por el artista en diferentes ciudades entre 1965 y 1993. El conjunto de imágenes resultantes desdibuja y confunde los límites entre el momento vivido y el documento, entre lo sucedido y la ficción. Performance in Resistance señala también el principio que rige la práctica de Valcárcel Medina, la resistencia a someterse a las convenciones de cualquier institución o disciplina, entre ellas, las de la disciplina histórica. Esa resistencia performativa se plantea desde la convicción del artista de que su único material es su momento histórico y de que la imaginación “esconde una riqueza a partir de la cual se mueve el mundo”.

Desde una concepción de la investigación como práctica imaginativa capaz de transformar y reactivar su objeto de estudio, 18 fotografías y 18 historias toma la forma de un dispositivo que produce relatos de manera itinerante. Así, se ha invitado a distintas personas a que tomen una de las 18 fotografías que conforman Performance in Resistance y propongan un relato. La primera parada de esta obra realizada ex profeso por Valcárcel Medina fue el hetveem Theater de Ámsterdam en febrero de 2012. Allí, tres narradores, Moosje Goosen, Emilio Moreno y Esteban Pujals Gesalí, contaron tres historias basadas en tres de las fotografías del conjunto: Campaña 1969 (Madrid y Murcia, 1969), S/T (Herramientas de precisión) (Milán, 1987) y 136 manzanas de Asunción (Asunción, 1976). En su segunda parada en Bulegoa z/b, José Díaz Cuyás, Jaime Vallaure y Azucena Vieites narraron tres historias basadas en Retratos callejeros (Barcelona, 1975), Peón de Rey (Murcia, 1965) y El discurso sigue… su curso (Granada, 1993). En su tercera parada, Performance in Resistance viajó a la Fundació Tàpies de Barcelona el 6 de junio de 2012, donde Nuria Enguita, Aimar Pérez y Manuel Martínez relataron El cuadro (Madrid, 1969), La Visita (Varias ciudades, 1974) y El Sena por París (París, 1975) respectivamente.

La cuarta parada en CAC Brétigny el sábado 27 de octubre comienza a las 11h en la pasarela Simone de Beauvoir de París con el relato de Esther Ferrer de El Sena por París (París, 1975), prosigue a las 12h en el viaje en autobús de París a Brétigny con el relato de Jon Mikel Euba  y termina a las 14h en el Edutainer frente al CAC con el relato de Pierre Bal-Blanc de Maratón (Madrid, 1981).

A continuación, Performance in Resistance proseguirá un viaje que le llevará el 6 de noviembre a BNV Producciones de Sevilla, el 11 de noviembre al Festival Playground de STUK de Lovaina y el 29 de noviembre al MAC, Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de São Paulo. En cada una de las paradas, Isidoro Valcárcel estará disponible al teléfono para cualquier pregunta que alguno de los narradores o el público quiera hacerle.

* Fotografías: Rocío Areán Gutiérrez, estudiante de la Central Saint Martins College of Art and Design, Londres

Pierre Bal-Blanc. Director del CAC Brétigny (Centro de Arte Contemporáneo de Brétigny, París metropolitano) en Francia, donde desde 2003 coordina Phalanstère Project, una serie de proyectos específicos de artista paralela al programa de residencias y exposiciones del centro. Entre otros, ha comisariado La Monnaie vivante-Living Currency (Stuk, Lovaina- Tate Modern Londres – Moma Varsovia, Sexta Bienal de Berlín) o Draft Score for an Exhibition (Le Plateau París, Artissima Turín, Secession Viena, Index Estocolmo), donde combinaba el análisis actual e histórico del cuerpo y las estrategias relacionadas con la performance en las artes visuales. 
www.cacbretigny.com

Jon Mikel Euba (Amorebieta, 1967) es artista y vive en Bilbao. Entre sus exposiciones individuales caben destacar PRIMER PROFORMA 2010. BADIOLA EUBA PREGO en MUSAC de León (2010) y Kill’em all + Fiesta 4 Puertas en Fundació Tàpies de Barcelona (2003). Ha participado en Manifesta IV Frankfurt (2002), Bienal de Estambul (2005), Bienal de Busan (2004), Bienal de Venecia (2003). Sus performances se han presentado en De Appel y Stedlijk Museum Bureau de Ámsterdam (2008), Project Arts Centre de Dublín (2009), Museo Van Abbe de Eindhoven dentro de If I Can’t Dance. Edition III – Masquerade (2010) y Valparaíso Intervenciones en Valparaíso (2010).

Esther Ferrer (1937, Donostia-San Sebastián) es artista y reside en París. En 1967 realizó su primera performance, práctica efímera que constituirá el hilo conductor de su obra. Su producción incluye objetos, fotografías y sistemas basados en series de números primos. En 1966 se incorporó en el grupo experimental ZAJ, fundado en 1964 por Ramón Barce, Juan Hidalgo y Walter Marchetti y disuelto en 1996. En 1999, su obra se expuso en el pabellón español de la Bienal de Venecia, en 2008 recibió el Premio Nacional de Artes Plásticas y en 2012 el Premio Gure Artea del Gobierno Vasco.

18 fotografías y 18 historias ha sido coproducida por BNV Producciones, Sevilla; Bulegoa z/b, Bilbao; CAC Brétigny, Gran París; If I Can’t Dance, I Don’t Want To Be Part Of Your Revolution, Ámsterdam; Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC USP); festival Playground del centro de arte STUK/Museum M, Lovaina; Fundació Antoni Tàpies, Barcelona; Tate Modern, Londres (como parte de BMW Tate Live); y Het Veem Theater, Ámsterdam.

La publicación y las performances de 18 pictures and 18 stories / 18 fotografías y 18 historias han sido realizadas con la ayuda de Corpus: a network for performance practice, red financiada por la Unión Europea.