18 fotografías y 18 historias: quinta parada de Performance in Resistance* de Isidoro Valcárcel Medina en BNV Producciones, Sevilla

18 fotografías y 18 historias es un proyecto de Bulegoa z/b realizado en colaboración con If I Can’t Dance I Don’t Want To Be Part Of Your Revolution de Ámsterdam que presenta y acompaña Performance in Resistance de Isidoro Valcárcel Medina a través de 18 relatos en un viaje por 7 ciudades.

En otoño de 2010, If I Can’t Dance invitó a Valcárcel Medina y Bulegoa z/b a participar en Performance in Residence, un programa que estudia e investiga performances del pasado desde la perspectiva de la práctica actual y en el que también participan Flávio de Carvalho e Inti Guerrero, Guy de Cointet y Marie de Brugerolle, Matt Mullican y Vanessa Desclaux. A la invitación, Valcárcel Medina respondió con Performance in Resistance, 18 fotografías montadas en passe-partout que muestran otras tantas acciones realizadas por el artista en diferentes ciudades entre 1965 y 1993. El conjunto de imágenes resultantes desdibuja y confunde los límites entre el momento vivido y el documento, entre lo sucedido y la ficción. Performance in Resistance señala también el principio que rige la práctica de Valcárcel Medina, la resistencia a someterse a las convenciones de cualquier institución o disciplina, entre ellas, las de la disciplina histórica. Esa resistencia performativa se plantea desde la convicción del artista de que su único material es su momento histórico y de que la imaginación “esconde una riqueza a partir de la cual se mueve el mundo”.

Desde una concepción de la investigación como práctica imaginativa capaz de transformar y reactivar su objeto de estudio, 18 fotografías y 18 historias toma la forma de un dispositivo que produce relatos de manera itinerante. Así, se ha invitado a distintas personas a que tomen una de las 18 fotografías que conforman Performance in Resistance y propongan un relato.

La primera parada de esta obra realizada ex profeso por Valcárcel Medina fue el hetveem Theater de Ámsterdam en febrero de 2012. Allí, tres narradores, Moosje Goosen, Emilio Moreno y Esteban Pujals Gesalí, contaron tres historias basadas en tres de las fotografías del conjunto: Campaña 1969 (Madrid y Murcia, 1969), S/T (Herramientas de precisión) (Milán, 1987) y 136 manzanas de Asunción (Asunción, 1976).

En su segunda parada el 20 de abril en Bulegoa z/b, José Díaz Cuyás, Jaime Vallaure y Azucena Vieites narraron tres historias basadas en Retratos callejeros (Barcelona, 1975), Peón de Rey (Murcia, 1965) y El discurso sigue… su curso (Granada, 1993).

En su tercera parada, Performance in Resistance viajó a la Fundació Tàpies de Barcelona el 6 de junio de 2012, donde Nuria Enguita, Aimar Pérez y Manuel Martínez relataron El cuadro (Madrid, 1969), La Visita (Varias ciudades, 1974) y El Sena por París (París, 1975) respectivamente.

En su cuarta parada en CAC Brétigny el 27 de octubre Esther Ferrer habló sobre El Sena por París (París, 1975), Jon Mikel Euba sobre El hombre de la capa (Nueva York, 1967) y Pierre Bal-Blanc sobre Maratón (Madrid, 1981).

En su quinta parada el 6 de noviembre en BNV Producciones de Sevilla, Pedro G. Romero, Isaías Griñolo y Miren Jaio comentarán Encuesta en la cola del besamanos del Cristo de Medinaceli (Madrid, 1978), El pintor en la calle (Madrid, 1978) y 12 ejercicios de medición sobre la ciudad de Córdoba (J) (Córdoba, 1974) respectivamente.

A continuación, Performance in Resistance proseguirá un viaje que le llevará el 11 de noviembre al Festival Playground de STUK de Lovaina y el 29 de noviembre al MAC, Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de São Paulo. En cada una de las paradas, Isidoro Valcárcel estará disponible al teléfono para cualquier pregunta que los narradores o el público quieran hacerle.

* Fotografías: Rocío Areán Gutiérrez, estudiante de la Central Saint Martins College of Art and Design, Londres.

Pedro G. Romero (Aracena, 1964) desarrolla su trabajo como artista desde 1985. Forma parte de la PRPC (Plataforma de Reflexión sobre Políticas Culturales) en Sevilla y es miembro del equipo de contenidos de UNIA arteypensamiento. Desde 2007, ha dirigido el proyecto de Rasgos Árabes (Buenos Aires, Sâo Paulo, Santiago de Chile, San Salvador y México DF). Desde finales de los 90, trabaja en el F.X. Archive y Máquina PH.

( http://www.fxysudoble.org/ )

Isaías Griñolo (Bonares, 1963). Artista visual que vive y trabaja en Sevilla, Huelva y Badajoz. Es miembro de la PRPC (Plataforma de Reflexión de Políticas Culturales) y trabaja en proyectos paralelos sobre memoria, ecología, economía, poesía y arte. Algunos de ellos son Asuntos Internos. La Cultura como cortina de humo; Desmemoria. 14 documentos sobre un lugar de olvido (Barcelona / Santiago de Chile, 2006/2008) y Escombros: imágenes, relatos y discursos de las prácticas ecologistas, proyecto abierto (2002 / 2012) sobre las relaciones entre flujos financieros y territorio. Desde 2006 colabora en Sobre capital y territorio II (UNIA, arteypensamiento, Sevilla), con lecturas poéticas (Paisajes de escombros), taller ¿La construcción de un sueño? y con el laboratorio Sobre Leviatán (detener el tren de la historia).

Miren Jaio (Bermeo, 1968) es crítica de arte. Desde 2010 es miembro de la oficina para el arte y el conocimiento Bulegoa z/b junto con Beatriz Cavia, Isabel de Naverán y Leire Vergara. Es profesora de Historia del Arte en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco, EHU / UPV donde en la actualidad realiza su tesis doctoral.

18 fotografías y 18 historias ha sido coproducida por BNV Producciones, Sevilla; Bulegoa z/b, Bilbao; CAC Brétigny, Gran París; If I Can’t Dance, I Don’t Want To Be Part Of Your Revolution, Ámsterdam; Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC USP); festival Playground del centro de arte STUK/Museum M, Lovaina; Fundació Antoni Tàpies, Barcelona; Tate Modern, Londres (como parte de BMW Tate Live); y Het Veem Theater, Ámsterdam.

La publicación y las performances de 18 pictures and 18 stories / 18 fotografías y 18 historias han sido realizadas con la ayuda de Corpus: a network for performance practice, red financiada por la Unión Europea.