“18 fotografías y 18 historias”: sexta parada de “Performance in Resistance”* de Isidoro Valcárcel Medina en el Festival Playground de STUK, Lovaina

18 fotografías y 18 historias es un proyecto de Bulegoa z/b realizado en colaboración con If I Can’t Dance I Don’t Want To Be Part Of Your Revolution de Ámsterdam que presenta y acompaña Performance in Resistance de Isidoro Valcárcel Medina a través de 18 relatos en un viaje por 7 ciudades.

En otoño de 2010, If I Can’t Dance invitó a Valcárcel Medina y Bulegoa z/b a participar en Performance in Residence, un programa que estudia e investiga performances del pasado desde la perspectiva de la práctica actual y en el que también participan Flávio de Carvalho e Inti Guerrero, Guy de Cointet y Marie de Brugerolle, Matt Mullican y Vanessa Desclaux. A la invitación, Valcárcel Medina respondió con Performance in Resistance, 18 fotografías montadas en passe-partout que muestran otras tantas acciones realizadas por el artista en diferentes ciudades entre 1965 y 1993. El conjunto de imágenes resultantes desdibuja y confunde los límites entre el momento vivido y el documento, entre lo sucedido y la ficción. Performance in Resistance señala también el principio que rige la práctica de Valcárcel Medina, la resistencia a someterse a las convenciones de cualquier institución o disciplina, entre ellas, las de la disciplina histórica. Esa resistencia performativa se plantea desde la convicción del artista de que su único material es su momento histórico y de que la imaginación “esconde una riqueza a partir de la cual se mueve el mundo”.

Desde una concepción de la investigación como práctica imaginativa capaz de transformar y reactivar su objeto de estudio, 18 fotografías y 18 historias toma la forma de un dispositivo que produce relatos de manera itinerante. Así, se ha invitado a distintas personas a que tomen una de las 18 fotografías que conforman Performance in Resistance y propongan un relato.

La primera parada de esta obra realizada ex profeso por Valcárcel Medina fue el hetveem Theater de Ámsterdam en febrero de 2012. Allí, tres narradores, Moosje Goosen, Emilio Moreno y Esteban Pujals Gesalí, contaron tres historias basadas en tres de las fotografías del conjunto: Campaña 1969 (Madrid y Murcia, 1969), S/T (Herramientas de precisión) (Milán, 1987) y 136 manzanas de Asunción (Asunción, 1976).

En su segunda parada el 20 de abril en Bulegoa z/b, José Díaz Cuyás, Jaime Vallaure y Azucena Vieites narraron tres historias basadas en Retratos callejeros (Barcelona, 1975), Peón de Rey (Murcia, 1965) y El discurso sigue… su curso (Granada, 1993).
En su tercera parada, Performance in Resistance viajó a la Fundació Tàpies de Barcelona el 6 de junio de 2012, donde Nuria Enguita, Aimar Pérez y Manuel Martínez relataron El cuadro (Madrid, 1969), La Visita (Varias ciudades, 1974) y El Sena por París (París, 1975) respectivamente.

En su cuarta parada en CAC Brétigny el 27 de octubre Esther Ferrer hablaron sobre El Sena por París (París, 1975), Jon Mikel Euba El hombre de la capa (Nueva York, 1967) y Pierre Bal-Blanc Maratón (Madrid, 1981).

En su quinta parada el 6 de noviembre en BNV Producciones de Sevilla, Pedro G. Romero, Isaías Griñolo y Miren Jaio comentaron Encuesta en la cola del besamanos del Cristo de Medinaceli (Madrid, 1978), El pintor en la calle (Madrid, 1978) y 12 ejercicios de medición sobre la ciudad de Córdoba (J) (Córdoba, 1974), respectivamente.

En su sexta parada el 11 de noviembre en el Festival Playground de STUK en Lovaina, Koen Brams hablará de Retratos callejeros (Barcelona, 1975), Dora García de Hombres anuncio (Madrid, 1976) y Myriam Van Imschoot de S/T (conocida como Paso de peatones) (varias ciudades, 1971).

18 fotografías y 18 historias y Performance in Resistance finalizarán su viaje el 29 de noviembre en el MAC – Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de São Paulo en Sâo Paulo, donde la última se mostrará junto a A Cidade e o Estrangeiro (La ciudad y el extranjero). La exposición, comisariada por Cristina Freire, recupera los registros documentales de la exposición monográfica del mismo título que Valcárcel Medina realizó en el MAC en 1976.

En cada una de las paradas, Isidoro Valcárcel estará disponible al teléfono para cualquier pregunta que los narradores o el público quieran hacerle.

* Fotografías: Rocío Areán Gutiérrez, estudiante de la Central Saint Martins College of Art and Design, Londres.

Koen Brams es investigador y escritor independiente. Fue editor en jefe de De Witte Raaf (1992-2000) y director de la Jan van Eyck Academie (2000-2011). Junto a Dirk Pültau dirige un proyecto de investigación sobre arte en Bélgica a partir de 1945. Entre sus publicaciones más recientes, caben destacar: The Encyclopedia of Fictional Artists (JRP Ringier, 2010); The clandestine in the work of Jef Cornelis (junto a Dirk Pültau), Argos/De Witte Raaf/Jan van Eyck Academie/Marcelum Boxtareos, 2010; Matt Mullican: Im Gespräch/Conversations (junto a Dirk Pültau), DuMont, Colonia, 2011; y dos números de De Witte Raaf sobre la “llegada”, la “asimilación” y la “despedida” del postmodernismo en Bélgica y Holanda (n. 155, enero-febrero de 2012, y n. 156, marzo-abril de 2012.

Dora García vive y trabaja en Barcelona. Estudió en la Rijksakademie de Ámsterdam. Entre sus exposiciones individuales caben destacar las realizadas en la Kunsthalle de Berna (2010), la Galerie für Zeitgenössische Kunst de Leipzig (2007) el Museo Centro de Arte Reina Sofía de Madrid (2005-2006) y SMAK de Gante (2006), comisariada por Eva Wittockx. Ha participado en la Biennale di Venezia (2011), la Bienal de Sâo Paulo (2010), la Bienal de Sydney (2008), y el Skulptur Projekte de Münster (2007).

Myriam Van Imschoot es una escritora y artista de performance con base en Bruselas. Trabaja con los archivos, la voz, la memoria y el paisaje en medios diversos. En la actualidad, desarrolla un ciclo de proyectos dedicados a la voz y el paisaje, con el apoyo de una beca a la trayectoria de la Comisión de la Comunidad Flamenca. Le interesan los modos de comunicación que se desarrollan en el espacio y el tiempo. Interesada también por el arte que bordea lo efímero, se siente igualmente atraída por aquello que, a pesar de todo, persiste en forma de rastros, restos y ecos. Su trabajo ha sido premiado con becas de investigación de Die Höge, la Bellagio Foundation, la Comisión de la Comunidad Flamenca y la Jan van Eyck Academie. Su obra se muestra con regularidad en festivales, exposiciones, galerías y espacios artísticos, como Kaaitheater, Playground de STUK, Buda, Binaural Sound Arts Center, Intimate Strangers Festival, Working Title, Recyclart, etc.

18 fotografías y 18 historias ha sido coproducida por BNV Producciones, Sevilla; Bulegoa z/b, Bilbao; CAC Brétigny, Gran París; If I Can’t Dance, I Don’t Want To Be Part Of Your Revolution, Ámsterdam; Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC USP); festival Playground del centro de arte STUK/Museum M, Lovaina; Fundació Antoni Tàpies, Barcelona; Tate Modern, Londres (como parte de BMW Tate Live); y Het Veem Theater, Ámsterdam.

La publicación y las performances de 18 pictures and 18 stories / 18 fotografías y 18 historias han sido realizadas con la ayuda de Corpus: a network for performance practice, red financiada por la Unión Europea.